郃阳提线木偶戏
郃阳提线木偶戏是合阳古老的地方剧种，民间俗称线戏、小戏，将木偶与线腔融为一体，音乐、唱腔、提线等别具一格。提线者运用多种技法，使偶人进行动作表演。演员在皮弦胡等专用乐器的伴奏下演唱，唱腔激越昂扬、细腻缠绵。2006年，郃阳提线木偶戏被列入首批国家级非物质文化遗产名录。(记者仵永杰整理)
国家级代表性传承人肖鹏芳在表演线戏《辕门斩子》。
“不吃踅面不看线，不算到过合阳县。”踅面好吃，可饱腹充饥；线戏动听，能悦耳养心。到了合阳，吃了踅面、看过线戏，才算不虚此行。
所谓“线戏”，就是流行于合阳(旧称“郃阳”)的提线木偶戏，即郃阳提线木偶戏。得益于黄河水的滋养和黄土地的孕育，线戏将木偶与线腔融为一体，提线木偶表演妙趣横生、栩栩如生，线腔演唱慷慨且不失缠绵。近年来，以合阳县线腔木偶剧团演职人员为主的线戏从业者，继承传统、不断创新，恢复经典剧目，创排新编剧目，受到社会各界的广泛赞誉。
默契配合，才能成就好戏
线戏是我国北方傀儡戏的代表。“我听老艺人讲过，‘眼盯人人，指头要活，步子、身子要把人样儿学’。演员要随着偶人调整自己的身体，努力将自身和偶人融为一体。”10月22日，在合阳，线戏研究专家史耀增介绍。
线戏专门的声腔——线腔，在全国独一无二。
线戏将提线木偶表演与线腔声腔完美结合，由主要演职人员负责说戏、拉弦、提线及搭戏。
“坐鼓板怀并说戏的艺人，承担全剧的打击乐伴奏和主要角色演唱。如果说戏者与提线者配合默契，剧中的一谈一笑，就像出自偶人一般。”史耀增介绍。
线戏伴奏以皮弦胡、平底马锣、铮子等为专用乐器；唱腔由当地民间流行的劝善调演变而来，细腻缠绵、激越昂扬。演出中，坐鼓板怀者一边击打锣鼓，一边为主要角色配唱。整体演唱时而慷慨奔放，时而悠扬婉转，具有说唱音乐的特点。
据了解，郃阳提线木偶戏的演出剧目达500余部。其中，久演不衰的剧目有“三箱(厢)”“二楼”“双钗”。根据演出剧目故事及艺人风格，线戏唱腔可分为“斯文派”“将家派”“冤仇派”等。
线戏《杜十娘怒沉百宝箱》中的偶人造型。
因为热爱，坚守舞台至今
“扭回头见郎君双膝跪倒，气得人一阵阵身似水浇……”舞台上，伴着高亢奔放的线腔，“杜十娘”满腔的愤懑哀怨倾泻而出。
10月23日，合阳县线腔木偶剧团正在演出折子戏《杜十娘怒沉百宝箱》，郃阳提线木偶戏的国家级代表性传承人肖鹏芳倾情演唱。
肖鹏芳的爷爷是一位老艺人，曾极力推荐她学习线戏。1982年，肖鹏芳考入合阳县线腔木偶剧团跟班学艺。学艺最初，只有13岁的肖鹏芳跟着剧团几乎走遍了合阳县的大小村庄。在农村演出时，她要带着大半个月的干粮、自己绑扎铺盖卷，还要帮老师搭戏台。
铺盖铺在哪里，哪里就是家。然而，肖鹏芳不以为苦，整日沉浸在悠扬奔放的线腔中。
跟班不同于坐科，自己必须多看多练，才可能有收获。肖鹏芳每天6点多就起床练习唱腔和提线。练功间隙，肖鹏芳时常站在戏台侧幕旁，听老艺人的唱腔，观察老艺人的提线手势和偶人的动作变化。
功夫不负有心人。数月的刻苦学习后，肖鹏芳学会了《杜十娘怒沉百宝箱》中的简单唱段，也能操纵一些较为简单的配角偶人。后来，她逐渐学会提袍、甩袖、整衣及行走坐卧等一系列木偶操纵技巧。
“木偶戏和大戏一样，各种动作都在程式中。演出时，提线者要根据剧情刻画人物。木偶提好了，就和真人一样。演唱线腔更考验演员的功力，不能偷奸耍滑，一定要唱到位。”肖鹏芳说。
20世纪90年代，传统戏曲发展不景气，部分演职人员离开了合阳县线腔木偶剧团。肖鹏芳也有过改行的想法，但因为喜爱而不愿离开。
“我从小跟爷爷在剧团长大，确实热爱这个艺术，舍不得走。”她说。
于是，她在剧团一直坚守到现在。
传承创新，讲好线戏故事
“思一思想一想心中焦躁，倒不如投长江命归阴曹……”10月24日，在《杜十娘怒沉百宝箱》折子戏演出中，刘佳坐鼓板怀并说戏，一边击打锣鼓，一边演唱。
开戏，她左手敲锣，右手打鼓，繁密的锣鼓声在一瞬间打动了观众。“踩着”锣鼓点，“杜十娘”“李甲”缓缓登台。随即，铮子清脆明亮的击打声、皮弦胡如泣如诉的乐声散落在剧场，扣人心弦、动人心魄。
演唱声起，紧张的乐声突然变慢。首句3个字“扭回头”唱罢，乐声又开始奏响。拖腔时而一唱三叹，时而短促有力；乐声柔和缠绵、委婉细腻。两者相互交替、循环往复。“杜十娘”勇敢刚烈、爱憎分明的性格尽显。
2006年，郃阳提线木偶戏被列入国家级非物质文化遗产名录，合阳县线腔木偶剧团逐渐有了起色。
“但当时，多数人认为‘学戏没前途’，不愿意送孩子来。我们就在亲戚和同行中打听，看哪家的娃娃嗓子好并且爱唱戏。就这样，通过熟人介绍、亲戚牵线，剧团招收了10多名学员，由老一辈演员负责教学。”肖鹏芳坦言。
刘佳就是当时招收的学员之一。她今年27岁，是合阳县新池镇人，2011年进团跟随肖鹏芳学艺。平日里，她言语不多，很是腼腆。不过，一上戏台，她就像换了一个人。
“只有自己入戏，演出才会打动观众。在老师的精心传授下，我们继承了线腔传统声腔和提线木偶技艺。我们会继续向传统学习、不断创新，让越来越多的人了解这一传统艺术。”刘佳的言语颇为平实。
年轻的线戏从业者，为这门古老艺术注入了活力。
近年来，合阳县线腔木偶剧团创作排演《闹春》《钟馗醉酒》等剧目，受到专家和观众的一致好评。当地还有剧团以线腔为表现形式，排演了《金水弯弯》等现代题材剧目，通过古老艺术讲好时代故事。(记者仵永杰实习生席雪儿)
线戏《桃园借水》中的偶人造型。以上照片均由记者仵永杰摄
三秦守艺人| 王坤：古调独弹让线戏绽放光彩
“霎时间只觉得六神俱殒，大睁眼观贤妻一命归阴……”10月19日，浙江省温州市平阳县，第九届木偶皮影中青年技艺传承展演暨首届个人技艺专场展演上，合阳县线腔木偶剧团的演员一唱三叹，伴奏的皮弦胡曲调与演员的唱腔相互衬托，令人感动，赢得阵阵掌声。
皮弦胡演奏者王坤虽只有23岁，但已在线戏这行学习成长10多年。
2013年，他进入合阳县线腔木偶剧团跟随肖成军学习坐鼓板怀。2016年，王坤开始学习皮弦胡演奏。刚开始，老师要求他每天必须练习空弦。
15岁左右正是贪玩的时候。那时的王坤感觉每天练习空弦很是乏味，渐渐打起了“退堂鼓”。肖成军告诉他：“台上一分钟，台下十年功。耐得住寂寞，才能学到真本事。”
王坤记住了老师的话，将大部分时间用到皮弦胡基本功练习中。经过刻苦学习，他熟练掌握了皮弦胡的演奏技法。
近年来，王坤尝试将线戏与流行音乐有机结合，为线戏创新发展探索更多可能。2019年，他将皮弦胡演奏与摇滚音乐结合，为网络电影创作主题曲《一线情莘》。2023年，他在线戏音乐基础上加入民谣，创作了歌曲《记住合阳》。著名指挥家阎惠昌还根据线戏音乐创作了民族管弦乐《线狂》，王坤担任皮弦胡演奏。
现在，越来越多人通过王坤的演奏，认识了线戏这一独特艺术。王坤还通过短视频平台发布排练演出的视频，宣传讲解线戏艺术，吸引了不少粉丝关注。许多人专门从上海、北京等地赶到合阳来观看线戏演出。
王坤说：“年轻人应该更有创新和活力，找到传统艺术与现代生活的契合点。我期望自己能为线戏创新发展贡献力量，让越来越多的人爱上这门古老的艺术。”(
记者仵永杰实习生席雪儿)
记者手记| 喜看线戏发“新声”
几年前，记者曾听人说，在合阳县，依然有10多名20多岁的年轻人在坚守线戏这门古老的艺术。最近，记者在合阳现场观看提线木偶戏，果然眼前一亮——坐鼓板怀的女孩唱腔老练不俗，拉皮弦胡的年轻人潇洒自如，提线表演者手法娴熟、技艺高超……
这批年轻人10来岁就进入合阳县线腔木偶剧团学艺，如今已成长为线戏的中坚力量。他们坚持守正创新、与时俱进，走出了一条返本开新的非遗保护传承之路，为陕西非遗保护传承工作带来诸多启示。
返本的结果是开新，开新的基础是返本，非遗从业者要正确认识两者的关系。坚守传统不是复古，更不能因循守旧，而是要从传统中汲取营养。开新并不是盲目变更，而是以掌握传统技艺、领悟文化内涵为基础，在对非遗实现有效保护的前提下进行创新和利用。
返本，即回归本体。长期以来，合阳当地的线戏老艺人为年轻一代传授传统剧目，让年轻人在继承中理解线戏的艺术特征和文化内涵。实践证明，非遗传承人的口传心授是非遗保护传承的重要途径。相关部门要在非遗传承人和年轻人之间搭建桥梁，通过组织职业教育、跟班学习、拜师学艺等多种方式，让非遗保护传承工作落到实处。
开新，即进行创新。合阳县线腔木偶剧团根据市场需求，借助灵活且有趣的木偶表演形式，编创了一系列展示提线技巧、反映社会现实的剧目，在非遗与现代生活之间找到了契合点，让线戏“开枝散叶”。相关部门应通过多种举措，不断激发全社会对非遗的认同，培植非遗创新发展的沃土。
我们期待，在非遗保护传承工作中，越来越多的非遗从业者不忘传统、恪守传统，从传统中汲取创新发展的营养，通过更多更好的形式和载体，让非遗在当下大放异彩。(仵永杰)
编辑:
